Biographies des concepteurs

Pascal Noël
Création lumière

Après des études supérieures en mathématiques et en physique, Pascal Noël découvre le théâtre avec l'équipe de Jérôme Savary. En 1988, il devient assistant d'Alain Poisson et collabore avec d'autres éclairagistes, dont André Diot. À partir de 1999, il se consacre à la création lumière, tant pour le théâtre (Jérôme Savary, Sotigui Kouyaté, Nanou Garcia, Gloria Paris…) que pour la danse (Sylvie Guillem, Olivier Chanut, Rheda…), la musique (Georges Moustaki, Mona Heftre…) ou la mode (Hervé Léger, Thierry Mugler).

Pascal Noël collabore avec le metteur en scène Éric Vigner depuis 2007 : il a créé la lumière du BARBIER DE SÉVILLE au Théâtre national de Tirana en avril 2007, de DÉBRAYAGE au Grand Théâtre de Lorient en octobre 2007 et de IN THE SOLITUDE OF COTTON FIELDS aux 7 Stages d'Atlanta en avril 2008.

En juin 2009 il crée la lumière de STUFF HAPPENS dans une mise en scène de Bruno Freyssinet et William Nadylam au Théâtre de Nanterre-Amandiers.

 

 

Othello Vilgard
Création son

Cinéaste et photographe, Othello Vilgard enseigne le cinéma expérimental et ses techniques à l'université de Paris X-Nanterre. Il est également membre fondateur d'une structure de cinéma expérimental, l'Etna, et participe à de nombreuses manifestations (colloques, conférences, festivals…) autour de ce sujet.

Sa filmographie s'articule autour du cinéma expérimental, avec des films comme High, Lighting, Terrae, compositions rythmiques réalisées à partir d'éléments visuels réduits.

Depuis 2006, Othello Vilgard est artiste associé au CDDB – Théâtre de Lorient et collabore avec le metteur en scène Éric Vigner en tant que créateur son : JUSQU'À CE QUE LA MORT NOUS SÉPARE en 2006, DÉBRAYAGE en 2007, IN THE SOLITUDE OF COTTON FIELDS (aux 7 Stages à Atlanta) et OTHELLO en 2008.

Il réalise également des films d'après les mises en scène d'Éric Vigner : SAVANNAH BAY, PLUIE D'ÉTÉ À HIROSHIMA, « …OÙ BOIVENT LES VACHES. », IN THE SOLITUDE OF COTTON FIELDS et OTHELLO. Plusieurs de ses films sont au programme de l'édition 2009 du festival Cinéma du réel au Centre Pompidou à Paris.

 

 

Soizic Sidoit
Création maquillage et coiffure

Soizic Sidoit fait sa première création en tant que chef maquilleuse coiffeuse, en novembre 1994, avec Lorenzaccio d'Alfred de Musset mis en scène par Françoise Maimone. C'est en 2000, pour la pièce RhinocÉros d'Eugène Ionesco que commence sa collaboration avec Éric Vigner. Depuis, elle a ainsi réalisé les maquillages et coiffures pour SAVANNAH BAY, « …OÙ boivent les vaches. », PLUIE D'ÉTÉ À HIROSHIMA, jusqu'À CE QUE LA MORT NOUS SÉPARE, DÉBRAYAGE et OTHELLO.

Elle travaille autant pour le théâtre que pour l'opéra, le cinéma, la photographie. Depuis 2005, elle est responsable du service maquillage, coiffure et perruques de l'Opéra National de Montpellier.

 

 

Erhard Stiefel
Masque

« Le masque est une des grandes créations de l'homme, à l'origine des plus belles formes de théâtre et de danse dans de nombreuses civilisations. »

C'est afin de perpétuer l'art du masque qu'ERHARD STIEFEL a cherché à renouer avec les traditions anciennes, tout en proposant de nouvelles créations pour le théâtre d'aujourd'hui. C'est ainsi que depuis 1965, il a créé des centaines de masques pour les plus grands metteurs en scène de théâtre et de cinéma : Ariane Mnouchkine, Maurice Béjart, Jean-Pierre Vincent, Antoine Vitez, Yannis Kokkos, Alfredo Arias, Jean-Louis Tamin, et Tim Robbins entre autres.

Il a approfondi ses connaissances en développant des liens et des échanges avec des artistes d'Asie pour se spécialiser dans l'art du masque indonésien et japonais. Chacun de ses masques est une œuvre unique faite sur mesure, et les matériaux qu'il emploie sont essentiellement le cuir, le bois et le textile. Donner des conférences comme enseigner l'histoire et le jeu du masque fait partie des missions d'Erhard Stiefel, « afin que le masque continue à vivre ».

 

 

Julie Guibert
Danse

JULIE GUIBERT commence sa carrière au sein de la compagnie Maryse Delente à Lyon. En 1995, elle rejoint le Ballet du Nord à Roubaix dont Maryse Delente vient de prendre la direction. De 1998 à 2003, elle danse au sein du Ballet Cullberg à Stockholm dirigé par Mats Ek, et interprète notamment les pièces du répertoire  que sont GISELLE, LE LAC DES CYGNES, LA BELLE AU BOIS DORMANT, etc.

De 2003 à 2005, elle rejoint le Ballet de l'Opéra de Lyon, et travaille notamment avec William Forsythe, Christian Rizzo, Trisha Brown, et Maguy Marin. En 2005 et 2006, elle interprète successivement PUSH et TRANSMISSION de la Compagnie Russel Maliphant à Londres, NOUVEAU MONDE d'Yves-Noël Genod à Paris, et LES RARES DIFFÉRENCES de Marie-Agnès Gillot à Suresnes. Dans le cadre du festival Montpellier Danse 2007, Christian Rizzo crée pour elle un solo intitulé BC, JANVIER 1545, FONTAINEBLEAU. La même année, au festival d'Avignon, elle présente le solo DEVANT L'ARRIÈRE-PAYS composé pour elle par Stijn Celis. En 2009, elle participe à la création de CIAO BELLA, pièce pour cinq danseuses présentée par Herman Diephuis au festival Montpellier Danse. Cette même année, elle travaille avec Richard Siegal dans une nouvelle pièce du chorégraphe créée en collaboration avec l'Ircam qui sera présentée en décembre 2009 au Centre Pompidou.

 

 

Olivier Fredj
Assistant à la mise en scène

Avec pour motivation la découverte et la rencontre, Olivier Fredj étudie tout d'abord l'art du comédien, et suit en parallèle une formation musicale et lyrique notamment aux Pays-Bas. Longtemps coordinateur de projets sociaux en Europe et en Afrique du Sud, plus tard à titre de journaliste culturel, il rencontre la Cie Jean-Louis Martin-Barbaz et la Cie l'Omnibus pour lesquelles il travaille comme assistant à la mise en scène et comédien-chanteur.

À l'Opéra, en tant qu'assistant ou régisseur général, il parfait son art avec IDOMENEO mis en scène par Luc Bondy à l'Opéra de Parispuis travaille notammentavec Claude Buchvald pour BASTIEN ET BASTIENNE à l'Opéra de Rouen, LE TEMPS DES GITANS d'Emir Kusturica au Palais des Congrès de Paris et CARMEN mis en scène par Adrian Noble à l'Opéra Comique.

 

 

Karine Chahin
Assistante au décor

Karine Chahin est architecte, diplômée de l'École Nationale Supérieure d'Architecture de Paris-Val-de-Seine. Depuis 2002, elle collabore à divers projets avec des agences d'architecture à Barcelone et à Paris. Elle a également travaillé dans l'équipe d'aménagement des espaces du Musée du Quai Branly en 2007.

Elle a collaboré avec Éric Vigner pour la scénographie de JUSQU'À CE QUE LA MORT NOUS SÉPARE en 2006, celle du BARBIER DE SÉVILLE OU LA PRÉCAUTION INUTILE créé au Théâtre National de Tirana en 2007 et celle d'OTHELLO en 2008.

 

 

Sophie Hoarau
Atelier costumes

Formée à l'École de la rue Blanche (ENSATT – section costumier du spectacle), SOPHIE HOARAU crée et réalise les costumes pour de nombreuses compagnies en Bretagne.

Au CDDB-Théâtre de Lorient, elle a participé à l'atelier costumes du BOURGEOIS GENTILHOMME en 2004, de PLUIE D'ÉTÉ À HIROSHIMA en 2006, et a dirigé l'atelier costumes d'OTHELLO en 2008.